当博物馆脱离了原有的展陈方式，变成仓库式的排列，你能想象那是一种怎样的场景吗？在大众的传统印象里，博物馆是沉静、肃穆、富有学识的存在，文物和光影于展陈空间中交错，向来者诉说历史之悠悠。然而，有一种博物馆展陈形式却打破传统展品简单、孤独、“远观式”陈列的形式，这就是“仓储式”展陈。
当前，我国文化强国建设进入高质量发展阶段，博物馆作为城市历史及文化的核心载体，其空间功能意义正从单纯的“藏品储存空间”向“文化体验空间”转型。《关于推进博物馆改革发展的指导意见》《智慧旅游 沉浸式体验空间要求与评价》等政策文件的推出也为这一转型过程提供了坚实的政策支持。越来越多的博物馆开始探索展陈方式并优化传播方式，努力将博物馆打造为兼具知识传递意义和沉浸体验意义的社会文化空间。在此背景下，“仓储式”展陈为优化博物馆展陈方式提供了新的思路，其立足于“开放、参与、自主、共享”的核心理念，着重关注“可探索、可感知”的沉浸与互动体验，重新定义了公众与展品的互动关系，实现文化消费新形式
01
概念定义：何为“仓储式”博物馆
“仓储式”博物馆其实并非一个新出现的概念，事实上，“仓储式”的陈列展览拥有悠久的历史，甚至可以追溯到公元前。例如，古埃及托勒密王朝曾在亚历山大里亚博学园里建立缪斯庙，以存放亚里士多德的珍品，而这座缪斯庙也被视作西方最早的博物馆；而在比托勒密王朝还早一些的殷商时期，也出现了集中文物供人观赏的宗庙，这些文化场所的陈列方式就可以被看作是博物馆原始时期仓储陈列的雏形。
从学术层面上讲，“仓储式”博物馆即“在一定空间内，以文物标本为基础，配合适当辅助展品，按照一定的主题、序列和艺术形式组合成的，进行直观教育和传播信息的展品群体。”而在现实生活中，“仓储式”博物馆可以简单理解为两种博物馆展陈形式：一是开放仓库，将仓库作为博物馆展览的一部分；二是在布置展品时，以仓库的形式进行布展，进行密集型展览。其实二者无论怎么定义，都脱离不了“仓库”这一概念。但是“仓库”并非代表博物馆的展陈就是展品的简单堆积和随意排列，其需要遵循一定展品介绍顺序与空间动线设计规则，引导公众在“传统焕新”的展陈模式中自主探索，同时依托新技术新方法，在博物馆空间里沉浸体会文化魅力。
02
理念与实践
1展出真实：
从“前台”展出到“后台”叙事
当我们在博物馆中游览时，或许会思考一个问题：博物馆的藏品，真的只有展出的这么多吗？Architecture Review在2023年做的一次采访调查显示，近70%的受访博物馆展出的藏品不足总藏量的15%，几乎没有博物馆会将藏品完整展出，连大英博物馆的藏品展出率也仅有1%，大部分的藏品被安置在展厅以外的仓库中，有的甚至未经过完整的拍照、编目与建档。然而我们必须承认，藏品展出的确需要思考诸多因素，包括气候是否适宜、是否有合适的展出设备、温湿度能否稳定控制、展品如何维护等等。因此，文物的展出不仅是文化内容的构建与美学价值的传达，也依托于其所处的物理环境与展示空间。
加拿大社会学家欧文·戈夫曼在拟剧理论中提出了“前台”与“后台”的概念，从这方面来讲，博物馆貌似也可以被看作一个舞台，在公众面前开放展出的就是“前台”部分，在仓库中储存的就是“后台”部分。而博物馆的“前台”与“后台”之分，一直是国内外学者讨论的重点问题。人类学家和博物馆学家莎伦·麦克唐纳 (Sharon Macdonald)曾在《走进科学博物馆幕后》一书中指出，博物馆的“后台”，即“幕后”，并非是一个仅仅用于储存和修复藏品的空间，而是一个策展人和专业团队决定物品是否具有可收藏性与可展示性、藏品如何分类、哪些故事值得讲述、哪些观点被接纳或排除。这说明博物馆的“后台”其实也是参与文化生产过程的空间。
（图片：故宫南大库以“仓储式”展陈方式展示古代宫廷家具丨来源：网络公开）
在这一背景下，“仓储式”博物馆提供了一种启发性的展陈策略：在确保可控的环境条件下，通过设计博物馆的展出空间与参观动线，将传统意义上看不见的“幕后”转化为可参观、可接触、可感知的“台前”叙事现场，尽力实现“前台”的展示叙事及“后台”的储存保护的平衡发展。在这一过程中，“仓储式”博物馆可以给予公众“真实感”和“透明感”，将博物馆本身的工作实践也变成展示的一部分，让逛展从单纯的看“物”行为转向人与物的互动，引导公众共同参与博物馆的空间塑造，突出了博物馆的教育功能与公共服务性质。
2空间开放：
从“仓库保密”到“开放探索”
芬兰国家美术馆前发展部主任凯娅·凯塔沃里（Kaija Kaitavuori）曾说：“只有在有观众的前提下，博物馆才是博物馆，不然它就只是个仓库。”博物馆的本质是“人与物的对话”，强调空间叙事的互动核心。传统的博物馆像是“文化宫殿”，展品静静陈列，观众默默观看，而“仓储式”博物馆以“自由探索+场景沉浸”为空间设计逻辑，让逛展从“被动接受”变为“主动探索”。博物馆管理者或策展人根据一定逻辑或条件进行布展，公众可以在复原场景中自由穿梭；同时，博物馆以碎片化的叙事逻辑推动公众逛展的主体性意识，实现个性化的逛展路线与“意识漫游”。在这个过程中，博物馆不再是“高高在上”的“文化宫殿”，而是可自主发现、自由探索的“知识宝库”；公众也不再是单纯的参观者，而成为了自己的“策展人”，依托数字技术等近距离与展品互动，共同营造以博物馆为基底的沉浸式文化空间。因此，有人将参观“仓储式”博物馆称为“像逛宜家一样逛博物馆”。
（图片：“仓储式”博物馆的自由探索丨来源：网络公开）
同时，“仓储式”博物馆的开放空间设计也体现在复合型空间布局上。除却藏品的展示区，大部分“仓储式”博物馆还划分出研究室、文物修复工作室、会客室、阅览室、鉴赏室等多功能空间并向公众开放。例如成都三星堆博物馆园区内的三星堆开放式文物修复馆，它打造出融文物修复、文物展示、参观体验和教育科普等功能为一体的复合型文化空间，公众可以通过玻璃隔断及数字屏幕观察文物修复的过程，在多方位了解博物馆展品的维护流程的基础上，为公众带来一场体验文物修复的沉浸之旅。
（图片：三星堆开放式文物修复馆丨来源：网络公开）
3沉浸连接：
从“你是什么”到“你为什么在这”
“仓储式”博物馆的展陈排列并非杂乱无章，而是依据出土时间、气候温控、同类对比等多方面因素进行排列布局。这样的展陈逻辑改变了观众与文物的对话方式，它促使公众对博物馆游览及文物的认知从“你是什么”的静态信息感知到“你为什么在这里”的历史语境与存在情况的动态追问。
“仓储式”表面的密集存放，实际上是博物馆基于对文物出土年代、文化谱系、工艺类别等因素的鉴别与判断，形成一整套空间叙事下内含历史与文化发展逻辑的展陈模式。当公众在依照年代出土或复原的文物中穿梭，在通过展陈及数字化呈现设备观看某类工艺的历史演变，在了解时期不同但功能类似的用品时，他们不只是在观看玻璃柜后、数字屏里的孤立存在，而是在阅读一部串联起来的、可观看可感知的“立体历史书”与“生活百科全书”，沉浸感受一段较为完整的文化记忆与生活图景，从而在知识层面与情感层面建立起更深入的沉浸体验与情感连接。此外，博物馆还会通过场景化的空间设计，如历史场景复原、光影氛围营造等等，依托AR、VR等数字技术强化空间的叙事特色与代入感，使人仿佛穿梭回特定历史时期，亲身探索与感受文物的由来及其环境背景，使仓储式展陈在展现理性逻辑的基础上，更添一层具身化的情感体验。
03
案例实践
1伦敦V&A东区储藏馆：
开放空间叙事的沉浸式表达
作为维多利亚与阿尔伯特博物馆（简称V&A博物馆）旗下的博物馆空间，伦敦V&A东区储藏馆是一座富有现代设计与工业气息的博物馆，它以超20米的中庭空间作为整座建筑的中心节点，由里向外划分为三大空间：中心区域是大型文物与可近距离观看的藏品箱，中层区域是部分开放的档案资料区，最外层是文物修复室、研究室、藏品登记室等工作空间，将整座博物馆及其运行作为展览的一部分，可以被视为档案库、工作室、舞台和公共空间的融合体。
（图片：V&A东区储藏馆丨来源：网络公开）
与传统博物馆的观展模式不同，V&A东区储藏馆创新性地开发了“自由探索”与“深度互动”双重观展路径。一方面，观众可以自行开发参观线路，成为自己的独家博物馆“策展人”，在开放式博物馆里塑造自己独特的文化体验；同时，V&A东区储藏馆还提供“点阅藏品”服务，公众可以通过在数字系统上预约并选择心仪藏品，在工作人员的陪同下进入专属空间，实现与藏品的一对一零距离观赏接触。这样创新性的公共服务模式将观展行为从简单的文物“观看”升华为具有仪式感的沉浸体验，使观众在与展品的深度互动中产生情感共鸣，重新定义了两者间的连接方式。
英国艺术评论家乔纳森·琼斯曾评价说：“东区仓储博物馆颠覆了博物馆的传统形象，是一次博物馆理念的革新尝试。它将浩瀚藏品数字化、将神秘库房公开化、将修复技艺透明化。在这里，你感受到的不是距离，而是连接。它提醒我们，博物馆的本质是关于人与物的对话，关于我们共同的文化记忆。”作为全球首个开放式仓储博物馆，伦敦V&A东区储藏馆通过创新的展陈方式与互动形式，打破了“观看”的隔阂，将博物馆从单纯的“展览场所”重新定义为“人人皆可探索的开放藏品库”，不仅打造了一个可与文物近距离接触的互动场所，还将博物馆转化为一个动态的、可感可知的文化现场，为全球博物馆的发展提供了一条融合收藏、展示与沉浸体验为一体的创新路径。
（图片：V&A东区储藏馆“点阅藏品”服务页面丨来源：网络公开）
2中国考古博物馆：
“仓储式”展陈的本土化实践
中国考古博物馆也是“仓储式”博物馆的典型代表之一，其以“仓储式展陈、沉浸式体验”为核心理念，通过历史场景复原与现代多元展陈手段的有机结合，营造兼具知识深度与叙事特色的文化展示空间。
考古学的学科特色和研究逻辑强调整体性思维，注重在特定的时空框架下对具有共同特征的遗迹、遗物群进行研究，而非孤立地研究、欣赏某件文物。仓储式展陈正好契合这一特性，通过全景式的历史脉络与文化图景呈现，公众可以在“密而精”的“文物仓库”中自由探寻，在知识与情感层面上构建起自身与文化的连接。
（图片：中国考古博物馆仓储式陈列区丨来源：网络公开）
中国考古博物馆通过空间叙事与数字媒介技术的深度融合，将仓储式展陈融入沉浸式体验的语境内，系统展现历史与文化发展的脉络图景。在展陈方式上，中国考古博物馆将展品放置在像仓库一样的小格子内，考古出土文物以遗址、遗迹为单位进行密集陈列，并在展品旁边附上图解说明，充分展现出“仓储式”陈列的特色。同时，博物馆还依托现代数字技术，充分运用透明显示屏等数字化交互设备，让观众可以全方位观察文物的每一个细节，并结合光影设计和声景营造，使其在可看、可感、可知的博物馆空间里实现对历史文化的深入认知参与和沉浸情感体验。
